Estudiantes de Comunicación Audiovisual y Artes Cinematográficas de la PUCMM han lanzado “Inventarse el Futuro”, una docuserie que explora la relación entre juventud, empleo e informalidad laboral en la República Dominicana. Esta producción académica, parte de la asignatura Teleperiodismo, se divide en tres capítulos que abordan la inserción laboral juvenil, las condiciones del sector artístico y la efectividad de la formación técnica, ofreciendo una mirada profunda a las realidades de los jóvenes dominicanos.
Estudiantes de la carrera de Comunicación Audiovisual y Artes Cinematográficas, específicamente de la asignatura Teleperiodismo, de la Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra (PUCMM), Campus Santo Tomás de Aquino, presentaron el miércoles 29 de julio la docuserie titulada “Inventarse el Futuro”. Esta producción audiovisual de investigación explora, desde diversas perspectivas, la compleja relación entre la juventud, el empleo y la informalidad laboral en la República Dominicana.
La presentación oficial de la docuserie tuvo lugar en el Octagonal VPO-04 de Postgrado de la PUCMM, ubicado en el Campus Santo Tomás de Aquino, en Santo Domingo. La concepción y producción de esta serie fueron realizadas por los estudiantes como parte integral del proceso formativo de la asignatura Teleperiodismo, impartida por el profesor Erwin Villanueva. Representa el resultado de un ejercicio académico que abarcó investigación, reportería, producción, realización y narración audiovisual, aplicado a problemáticas de considerable interés social.
“Inventarse el Futuro” se compone de tres capítulos distintos: “Futuro al margen”, “Arte sin contrato” y “Capacitarse ¿Para qué?”. Aunque cada episodio aborda una faceta independiente, todos convergen en una pregunta fundamental: ¿qué oportunidades tienen los jóvenes dominicanos para construir un proyecto de vida sostenible, basándose en su trabajo y preparación académica o técnica? El proyecto fue meticulosamente estructurado en torno a esta conexión entre juventud, empleo e informalidad.
Los tres capítulos de la docuserie exploran distintas dimensiones del empleo juvenil. El primer capítulo, “Futuro al margen”, se centra en la inserción laboral de los jóvenes y las barreras que enfrentan al intentar ingresar y mantenerse en el mercado de trabajo. Esta producción entrelaza experiencias personales de jóvenes con perspectivas de reclutamiento y del ámbito empresarial, buscando así trascender las estadísticas y acercar el fenómeno a las realidades de aquellos que buscan edificar su futuro profesional.
“Arte sin contrato”, el segundo capítulo de la docuserie, traslada la investigación al dinámico sector artístico y creativo dominicano. Esta entrega indaga sobre las condiciones bajo las cuales jóvenes artistas procuran transformar su formación, talento y creatividad en una carrera sostenible, en un entorno frecuentemente caracterizado por trabajos independientes, proyectos de duración limitada, colaboraciones diversas e ingresos variables. La investigación, además, desafía la percepción común de que la informalidad laboral se restringe únicamente a ocupaciones de baja cualificación.
El capítulo ilustra cómo profesionales de áreas creativas, a pesar de poseer formación, experiencia y una actividad productiva constante, pueden enfrentar dificultades relacionadas con la estabilidad, la seguridad social, la planificación financiera y la continuidad profesional. La pregunta central que guio esta sección de la investigación fue: ¿cómo viven y sostienen su trayectoria los jóvenes artistas dominicanos en un contexto donde la creatividad es valorada, pero su trabajo no siempre recibe un reconocimiento formal?
El tercer capítulo, “Capacitarse ¿Para qué?”, analiza la interconexión entre la formación técnica, la empleabilidad y la informalidad. Parte de una aparente contradicción: el acceso de miles de jóvenes a programas de capacitación y las persistentes dificultades que pueden surgir posteriormente para acceder a empleos formales y estables. Para desarrollar este ángulo, el equipo de investigación amplió su alcance hacia diferentes modelos de formación y recurrió tanto a experiencias personales como a voces institucionales y especializadas.
El objetivo fue que las historias humanas funcionaran como eje narrativo principal, mientras que los datos sirvieran como un sólido soporte para la investigación. Entre las fuentes consultadas para este capítulo se encuentran figuras prominentes como el Ministro de Trabajo, Eddy Olivares; el Exministro de Economía, Planificación y Desarrollo, Juan Ariel Jiménez; Maira Morla Pineda, Directora del INFOTEP; así como jóvenes involucrados en programas de formación técnica y representantes de diversas instituciones educativas.
El proceso de llevar esta producción del aula a una experiencia real de periodismo implicó tomar decisiones editoriales cruciales. Esto incluyó determinar qué información era pertinente, cuáles testimonios representaban mejor las problemáticas investigadas y de qué manera los datos podían integrarse eficazmente en las historias sin opacar el componente humano. De esta forma, la producción trasciende la mera realización de tres piezas audiovisuales como un ejercicio académico, situando a los estudiantes frente a responsabilidades inherentes al ejercicio periodístico: investigar, verificar, contrastar fuentes, documentar afirmaciones y traducir problemas sociales complejos a un lenguaje audiovisual comprensible para el público.
La realización de “Inventarse el Futuro” fue posible gracias a equipos específicos designados para cada uno de sus tres capítulos. Estos equipos se distribuyeron según las diversas responsabilidades que demanda una producción periodística audiovisual. En el capítulo “Futuro al margen”, Gissell Santana se encargó de la producción y reportería; Joseph Núñez de la cámara y edición; Iván Reyes de la investigación; Lia Lapaix de la dirección visual; y Juan José García de la gestión de fuentes.
Para “Arte sin contrato”, la producción fue liderada por Valentina Antigua; Karla Espinal se ocupó de la cámara y edición; María Isabel Heyaime de la reportería; Andrea Grullón de la investigación; María José Melgen de la dirección visual; y Carla Hernández de la gestión de fuentes. En “Capacitarse ¿Para qué?”, Felipe Blonda estuvo al frente de la producción; Hannah Wagner de la cámara y edición; Diana Terzic de la reportería; Mishell Guzmán de la investigación; Aida Peña de la dirección visual; y Danna Santana de la gestión de fuentes.
La coordinación general de producción y la gestión de talentos de toda la docuserie fueron responsabilidad de Dániel Lajara. Todo este proceso se llevó a cabo como parte de la asignatura Teleperiodismo, bajo la guía académica del profesor Erwin Villanueva, en la Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra.
