Análisis de 'Day of the Woman': Un Clásico Controversial del Cine de Venganza Censurado por su Brutalidad

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Estrenada hace 48 años, 'Day of the Woman', también conocida como 'La violencia del sexo' o 'I Spit on Your Grave', es una película pionera del subgénero 'rape and revenge' que ha sido objeto de una intensa censura y controversia. Su impactante representación de la venganza y la violencia la ha convertido en una de las obras más difíciles y explícitas de la historia del cine, generando un debate duradero sobre sus límites y su impacto.

El cine ofrece una gran variedad de obras que son intrínsecamente radicales, incómodas y, en ocasiones, insoportables, con la capacidad de generar una conmoción o un rechazo visceral en el espectador. Esto no se debe a su mala calidad, sino a su extrema crudeza. En este contexto, 'Day of the Woman', lanzada hace 48 años y dirigida por Meir Zarchi, ocupa un lugar destacado. No es una película apta para todo público y se recomienda verla con precaución, ya que su contenido es profundamente doloroso y difícil de procesar.

'Day of the Woman', conocida en España como 'La violencia del sexo', es, junto con 'La última casa a la izquierda', la obra que sentó las bases del subgénero 'rape and revenge' (rapto y venganza), enmarcado dentro del gore. Además, es una de las películas más censuradas en la historia del cine. La trama sigue la historia de Jennifer Hills, una escritora de Nueva York que, tras ser víctima de una violación en grupo y ser dada por muerta, busca venganza contra sus agresores. La sinopsis es impactante, pero aún más lo es saber que las escenas más explícitas, cuyo contenido es fácil de imaginar, abarcan 30 de los 101 minutos de duración del filme. Es una película cruda, extremadamente dura y explícita.

En el Reino Unido, estuvo prohibida entre 1984 y 2001, y cuando finalmente se levantó el veto, solo se autorizó una versión significativamente recortada. En Canadá, no pudo ser vista hasta 1998, mientras que en Irlanda se mantuvo vetada su comercialización incluso en la reedición en DVD de 2010. En Estados Unidos, su director se vio obligado a recortar 17 minutos de metraje para evitar la temida calificación X de la MPAA.

Estos recortes, sin embargo, no fueron suficientes para evitar una fuerte controversia durante su lanzamiento comercial. Por diversas razones, fue rechazada de manera contundente por una parte considerable del público. Roger Ebert, el reconocido crítico de The Chicago Sun-Times, publicó una reseña devastadora en la que describió la película de Zarchi como un "saco de basura repugnante, enfermo, condenable y despreciable". "A Ebert no le agradó en absoluto; le escuché hablar de ella y me dolió mucho", confesó en una entrevista de 2020 la actriz principal de la película, Camille Keaton, quien en ese momento era también la esposa de Meir Zarchi. La intérprete añadió que el director la tranquilizó, explicándole que un escándalo de esa magnitud no era más que la mejor campaña publicitaria para la película. Y, efectivamente, no se equivocó, ya que el morbo es un potente atractivo para la curiosidad humana.

Como era de esperar, ninguna compañía aceptó encargarse de la distribución, lo que forzó al cineasta a financiar de su propio bolsillo un primer lanzamiento bajo el título original de 'Day of the Woman'. Zarchi, quien más tarde produciría el remake de su propia obra en 2010, concibió el guion tras asistir en 1974 a una mujer que deambulaba desnuda por las calles de Nueva York después de haber sido agredida sexualmente por dos individuos. El desprecio y la revictimización que presenció al acompañarla a la comisaría lo marcaron profundamente y fueron la inspiración para esta historia.

El icónico póster con el que se promocionó la película también tiene su propia historia. La imagen muestra a una mujer de espaldas, con la ropa desgarrada y el cuerpo cubierto de golpes, arañazos y hematomas. Su rostro no es visible, a diferencia del enorme cuchillo de caza que sostiene en su mano derecha.

Uno de los rumores más extendidos en Hollywood durante la década de los ochenta afirmaba que la modelo del cartel era en realidad una fotografía de espaldas de Demi Moore, y no de la actriz principal, Camille Keaton. Aquella sesión se habría realizado años antes de que la carrera de Moore despegara definitivamente con títulos como 'St. Elmo, punto de encuentro'. El cartel en cuestión no correspondía al lanzamiento original de 1978, sino a su reedición de 1980. Fue entonces, con su distribución en formato doméstico en VHS, cuando la cinta adoptó el título de 'I Spit on Your Grave' y estrenó un nuevo diseño promocional. Hubo que esperar hasta 2019 para aclarar las dudas: en sus memorias, 'Inside Out', la actriz confirmó que era ella quien posaba para la controvertida imagen.

La revelación fue respaldada por Charles Band, veterano productor de cine de serie B y fundador de la editora de vídeo Wizard Video (posteriormente reconvertida en Full Moon Features), quien gestionó el relanzamiento doméstico en aquella época. Lo más curioso es que en 1980 Band desconocía por completo que se trataba de Demi Moore, ya que no se conocieron hasta el año 1982 para el rodaje de 'Parasite'. Mientras hablaban en el despacho del productor, Moore reconoció el póster de 'I Spit on Your Grave' colgado en la pared y le dijo: "No se lo digas a nadie, pero la de ese cartel soy yo...". Un dato igualmente impactante es que Demi Moore fue víctima de una agresión sexual a los 15 años. El culpable de los hechos había pagado 500 dólares a su madre para poder hacerlo. A los 16 años, Moore abandonó el hogar familiar y se dirigió a Los Ángeles. Falseó su edad para posar desnuda en revistas japonesas antes de abrirse camino como modelo profesional. Una de aquellas primeras sesiones fotográficas fue precisamente la que acabaría convertida en el legendario cartel de 'I Spit on Your Grave'.